Hi-Fi Disco Bar Chaos

レトロフューチャーなインテリアが集まった空間

インテリア全体のテーマは70年代のニューヨークのディスコ。オーナーの松鶴隆弘さんは店内の設計・ディレクションも手掛けており、「暗いニュースが多い時代だからこそ、元気になれる空間を作りたかった。ディスコやハウスミュージックには多幸感があるため、その世界観をインテリアでも表現しています」と語ります。
 
店内に入ってすぐ、アメリカのダイナーをイメージした、広々としたバーカウンターが迎えてくれます。一人で訪れても自然と音楽に没頭できるよう、松鶴さんがこのカウンターもゼロから設計したと話します。
 
奥に進むと、カラフルで遊び心のある椅子がたくさん置かれています。鮮やかなオレンジやブルーを基調にしたビタミンカラーが空間を彩り、スペースエイジをイメージした、曲線が多いレトロフューチャーなデザインが特徴的。ラバランプやハート型のディスコボールも含め、細部まで70年代のディスコカルチャーへのオマージュが散りばめられています。

ヴィンテージ機材だからこそ生まれる、ここだけのグルーヴ

70年代へのこだわりは、機材にも詰まっています。スピーカーはJBL、ターンテーブルはガラード、ミキサーはボザック、すべてヴィンテージもので統一。70年代当時のディスコカルチャーを支えた機材が今も現役で稼働していることに驚きです。

音源はデジタルやCDではなく、レコードのみ。アナログならではの生音の質感と、レトロな心地よさを実感できます。

ヴィンテージ機材だからこそ体験できる、中高域の抜けの良さもこの店の特徴です。クラブのような大音量ではなく、楽曲そのものの音像や空気感を味わえます。

ハウスやディスコクラシックを一曲ずつていねいに選曲

『Chaos』では、ハウスやディスコクラシックが中心に流れており、店が所有するレコードのコレクションからスタッフが選曲。あえて曲と曲をつなぐDJミックスをしないスタイルで、曲を最後までかけながら、音そのものの良さやストーリーをダイレクトに伝える手法をとっています。
 
20代から50代までの幅広い客層が集まり、じっくりと音楽を楽しんでいます。「ハウスミュージックを一曲まるごと最後まで聴かせる店が東京には意外と少ないんです。それなら自分で作ろうと思いました」と松鶴さんは語ります。「世界中の人に『東京には素晴らしいミュージックバーがたくさんある』と思ってもらいたい」という松鶴さんの熱情が伝わります。

ディスコカルチャーをイメージしたカクテルを一緒に味わう

ビールやウイスキーに加え、『Chaos』のポップな雰囲気とマッチするスペシャルカクテルも楽しめます。

鮮やかなブルーが印象的な「China Blue」は、70年代に流行したフルーツカクテルをイメージ。ほどよい甘さの「Melon Ball」は、ニューヨークの伝説的ディスコ『Studio 54』で提供されていたものを再現した一杯です。さらにウイスキーベースの「Larry's Home」は、ラリー・レヴァンをオマージュしたドリンクです。チェリーリキュールの甘みの中に、薬草リキュールのスモーキーな味わいが広がります。

ドリンクと一緒に楽しめるポップコーンとチョコレートは、クープグラスで提供されており、アメリカやヨーロッパのパーティーシーンを彷彿させます。

「明るい音楽を聴いて、明日への活力を持ち帰ってほしい」という思いで作られた『Chaos』は、単なるバーではなく、音楽そのものが持つエナジーを体感するためのカルチャースポットです。